現場錄音又一巔峰之作
《雨果發燒碟19》中的《男燒衣》
（LPCD-）
小戴\Ohno
今年是香港雨果唱片成立三十周年，歷經音響和唱片產業的盛衰起落，雨果的發燒碟系列卻始終不緊不慢，按部就班的推出，這也印證了一句老話：“腹有詩書氣自華”。最新的《雨果發燒碟19》，選入了20多年前錄音但尚未出版過的《馬勒：G大調第四交響曲》選段，新錄音《佛跳牆》、《錦上添花》、《寒鴉戲水》、《MoonRiver》等，以及香港人熟識並喜歡的麥兜主題曲《大包整多兩籠》。（原來這也是雨果錄音！）
要論碟中最令我驚喜和嘆服的，還屬最後一首《男燒衣》。去年12月，雨果唱片在位於廣州市蘿崗區的CVTE創意產業園的小型電影院裏舉辦了一次“粵樂南音”音樂會，從香港邀請了唐小燕師娘、杜詠、羅啟基等南音實力派人士，聯合廣州本地的劉志光、陳小華等，向在場的位創業年輕人展演了多年前流行於珠三角一帶的“純粹的”廣東音樂與曲藝。又要擴音又要錄音，怎樣才可以既達到滿足現場氛圍的聲壓又保證錄音的清晰呢？除了一set久經考驗的專業器材，還要求錄音師現場精確的把控調度，認真馬虎不得！
《男燒衣》一開聲，“聞得妹你話……”，硬橋硬馬的男聲即刻令人醒神，而椰胡、秦琴、拍板、古箏等樂器層次分明，定位清晰，堂音豐滿，如臨現場！邊彈秦琴邊演唱的劉志光先生是失明人士，卻常年活躍於省港舞臺，這闕《男燒衣》被他演得鐵骨柔情、盪氣迴腸，其“悲憤卻無奈”的情狀頗有杜煥的遺風！再仔細聆聽，就會發覺人聲和秦琴定位在中間，椰胡在舞臺左邊，古箏在舞臺右邊，拍板在人聲後面偏右的位置，這和专辑裏照片上四人的位置有明顯的不同！原來是老易在製作錄音時覺得需要均衡一下人聲的居中與樂隊在舞臺上的左右比例，於是特意用了多軌錄音，並在縮混時做了調整，這個小小的“美化”過程，卻是老易專業性與技巧性的雙重體現，效果也是顯而易見！整臺演出錄音出版尚待時日，目前要領略這一現場錄音的神淬，只能通過這《雨果發燒碟19》了。
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